Coluna “Retratando” – Eureka

Algumas pessoas têm gosto especial pela utilização de luz natural. Eu também acho muito bacana se valer da luz que temos no ambiente, mas muitas vezes nos deparamos com situações em que a luz já está modificada, seja por uma fonte de luz (incandescente por exemplo) iluminando parcial ou totalmente a cena, ou no caso de fotografia de eventos em que há uma luz vinda do equipamento de um cinegrafista e o fotógrafo se aproveita disto pra fazer uma foto diferenciada, estamos tratando de iluminação modificada, concordam?

Não entrarei no mérito da discussão se devemos ou não ser puristas. Acho que devemos seguir nossas convicções na forma de construir a fotografia ao nosso gosto individual.

Dentro das possibilidades de modificar a iluminação que existe na cena podemos lançar mão de muitos recursos, podemos citar a possibilidade de compensar a exposição tanto na câmera quanto no flash, rebater luzes, difundir, adicionar alguma fonte extra, dentre tantas outras formas,  é  muito bom “brincar” com tudo isso.

Destas formas de direcionar e modificar a luz está o uso de rebatedores,  ferramentas simples, que podem ser feitas caseiramente ou compradas em lojas especializadas. E que têm um poder estupendo de modificar a luz que se encontra no ambiente.

Só para entendermos a possibilidade de um rebatedor vou descrever uma situação que deixa isso patente.
Durante um de nossos cursos Ensaios Fotográficos Outdoor lancei o seguinte desafio: Fotografem a modelo contra o céu azul, a câmera apontando de baixo pra cima, fotometrando no céu e mostrando detalhes do rosto da moça. Pronto, assim que lancei este desafio eles me ‘xingavam’, diziam que seria impossível sem flash, esperneavam, até que um deles, que estava fazendo as honras de ser o assitente do grupo, esticou o rebatedor e logo viu uma luz brilhante sobre o rosto da modelo. EUREKA, eis a solução. Uma potente luz iluminando onde o sol não batia diretamente, preenchimento e equilibrando o rosto da modelo com o background iluminado.

A partir desta descoberta as coisas foram caminhando mais tranquilas, pois todos perceberam que existem formas outras, que não somente flashs, para se fazer luz de preenchimento.

Neste curso não utilizamos  flashs durante a parte da manhã no dia da aula prática, então um dos grupos se dirigiu para uma parte da locação bastante sombreada por árvores magnificamente frondosas, ou seja, pouca luz incidente e refletida. Quando de longe eu observava o grupo se afastando daquele lindo cenário, dirigindo-se para uma área menos atraente, porém mais iluminada. Eu os contive e  lá mesmo, na situação de pouca luz, fizemos o uso de um rebatedor, o que originou esta imagem com ISO 200, f/4.0 e velocidade de 1/100s:

 

Este brilho e esta nitidez foram obtidas com o  uso do rebatedor.

Bacana né?

Alguns cuidados precisam ser levados em consideração quando se utiliza o rebatedor, o prateado use preferencialmente em situações em que a pessoa está na sombra, o brilho que ele causa é demasiadamente forte e incomoda os olhos de quem está posando. O dourado aquece a temperatura das cores, às vezes passando do ponto por isso, principalmente nas horas em que o sol está baixando no horizonte. O branco é bastante interessante quando a modelo está sob a luz do sol, o importante é pedir para que ela feche os olhos e só os abra quando o fotógrafo disser “AGORA”, caso contrário o incômodo é grande e poderá gerar testas franzidas nas fotos. Fique atento também se a superfície do rebatedor não está gerando uma iluminação que manche a pele, o que é muito comum devido alguma irregularidade na superfície do rebatedor. O tamanho do rebatedor é importante quando se quer iluminar a modelo em todo o seu corpo, o que também pode ser resolvido afastando o rebatedor da pessoa ou usando mais de um destes equipamentos.

Deixarei uma foto da modelo Fernanda Oliveira que fiz em Belo Horizonte, usado somente um rebatedor a direita da câmera.

 

Abraços e um feliz Natal.

Virgilio Libardi